はなこのアンテナ@〜無知の知

　日本人観光客も含め１１人の死者を出した韓国・釜山の射撃場火災事故。この事故報道で、初めて釜山観光で「射撃体験」が意外な人気を博していることを知った。米国ＬＡ現地旅行社のオプショナルツアーで、射撃体験ツアーを見かけたことはある。しかし、まさか日本の近場にそんな場所があるとは…正直驚いた。世の中にはまだまだ知らないことが多いなあ…おそらく一生かかっても知り得ないことの方が多いのだろう。

　韓国は九州からは目と鼻の先だ。福岡からは釜山へフェリーで３時間弱で行ける。乗船料も往復２万円と手頃。九州の人間にとっては飛行機で東京に行くより、近い感覚ではないだろうか？私は２年前の旅行で空路釜山から韓国入りしたが、すぐに車で北上したので釜山観光はしていない(同じツアーに名古屋から参加したご夫婦は、私達家族より早めに釜山入りしたので、釜山半日観光を楽しめたらしい。ちょっぴり羨ましい…)。だから釜山の街自体はあまり知らないのだが、同様の射撃場は首都ソウルにもあるそうなので、今回の一件で改めて、今もなお隣国と国境を挟んで軍事的緊張の続く韓国と日本の違いを感じた。

　この射撃ツアーが女性の間でも人気と言うから、また驚いた。私なら近くで「射撃体験」が気軽にできると知っても行かないなあ…かなり保守的な考え方かもしれないが、女性は命を産み育む性だと思っているから、命を殺める射撃と言う行為は、女性性から最も遠い行為のような気がする。そんなことを言ったら、世界中の軍隊に数多いる女性兵士の存在を否定することになるかもしれないが、少なくとも日本人女性はそういう必要に迫られた状況にないのだから、たとえ「娯楽」と言う感覚でも、そういうことに手を染めて欲しくない。否、寧ろ、それを「娯楽感覚」で楽しむことが信じられない。

　街中の雑居ビルと言う立地で、防音重視の為か窓もない密閉空間で、出入り口もたったひとつ。別な避難経路も確保されていない、スプリンクラーさえ備えていない場所で、順番待ちの間、普段から利用客は喫煙していたと言うから、防災と言う見地からすればとんでもない状況にあったと言える。出入り口のドアは電子制御のロックだったらしいが、外からの侵入には対処していても、内からの脱出には配慮がなかったと言うこと。

　そもそもそういう場所に身を置いたのが、今回は致命的にリスクを高めてしまったのだろう。今回の事故は、普段からリスキーな条件の揃った場所に、管理者も利用者も予想しないようなアクシデントが重なって起きた。これまで利用した客は、ただ単に運が良かっただけなのだ。報道されている安全管理体制では、いつ今回の被害者と立場が入れ替わってもおかしくない現場の状況だったと言えるだろう。

　日本人が海外で事故や事件に巻き込まれたニュースを耳にする度に、海外を旅する時には「自分の身は自分で守る」意識を、日本にいる時以上に持つことの重要性を思い知らされる。海外旅行だとつい冒険心がくすぐられて、日本で体験できないことに挑戦しがちだが、日本でillegalなことは、海外でもやらない方が無難だ。未体験の状況に身を置く為、どこまでなら安全なのかの判断が自分では難しいからだ。まさに「君子危うきに近寄らず」の心がけが、我が身を守るのだと思う。私自身、かなり慎重派で気をつけているつもりだが、それでも危険とニアミスだった経験は１度や２度でない。

　今回亡くなられた長崎・島原の男性達は普段から地域の町興しに尽力するなど活躍されていたようで、ご遺族はもちろん、町の方々も深い悲しみの中におられると思う。亡くなられた方々のご冥福をお祈りする共に、今後このような事故に日本人が(日本では起こりえなかった事故と言う意味で)巻き込まれないことを願いたい。旅行社もツア−、もしくはオプショナルツアーを組む際に、利用する施設の安全管理体制を精査する姿勢が今後益々厳しく問われるだろう。

2年前の釜山。あいにくの雨空だった。　
　今回の事故を受けて、19日付サンケイエクスプレス紙は、韓国にある民間射撃場の知られざる一面を伝えている。日本の暴力団が射撃練習の為に、こうした施設を利用していると言うのである。昨年９月には約60人以上が大挙して釜山を訪れ、慶州観光の後、釜山の射撃場で射撃練習をしたとされる。これはレアケースだが、通常は１〜２人単位で観光客として釜山入りして、射撃練習をしているらしい。利用の際に身分証の提示は必要ないが、「暴力団員と見られる利用者の場合、本人が所持する拳銃と同じタイプの銃を選び、１回に何万ウォンもかけて射撃練習をしている」ことから、ゲームセンターの感覚で利用する一般の観光客との違いは歴然。現地の射撃場関係者、警察関係者の間では「公然の秘密」事項のようである。そのような人々との接点を持たない為にも、こういう場所に一般人は安易な気持ちで立ち入ることは止めた方が身のためだと思う。

公開で行われている「事業仕分け」。私はたまに国会中継を見るが、「事業仕分け」も、国会中継のようにお茶の間で見られたら良いのにと思う。ニュースでの断片映像を見せられても、それは送り手のテレビ局の編集映像であり、その切り口にはテレビ局側の何らかのメッセージが込められている。それをそのまま鵜呑みにするのも何だかなあ…

「事業仕分け」のテレビ中継はないが、インターネット中継はあることを忘れていた。しかし、回線混雑の為か、なかなか繋がらないなあ…

◆行政刷新会議ＷＧライブ中継サイト

私は常々、天然資源のない日本は人材こそが資源であり、その人材が活躍できるフィールドのひとつに科学技術があると思っている。それは日本人が世界に太刀打ちできる数少ないフィールドで、グローバルな競争において大きな障壁となっている言葉の壁も越えることができるだろうと期待している。

しかし、先週の「事業仕分け」の結果を見る限り、将来的な「科学技術立国」の芽を摘むような、「まず予算削減ありき」の査定が多いのに驚いた。事業仕分け人から「現時点で業績が具体的に可視化できないプロジェクトは意味がない」旨の発言があったが、そんなことを科学プロジェクトに適用させたら、将来的に革新的な技術を生み出すような基礎研究はできないし、長期的展望でプロジェクトを組むこともできないだろう。

さらに費用対効果を重視する余り運営損益に拘泥すると、毛利日本科学未来館館長も指摘していたように、日本の先端科学技術を国民に知らしめる未来館の啓蒙活動も、私が関わっている美術館や博物館の美術鑑賞教育普及活動も、すぐには効果が見えないだけに、「不採算」の一言で切り捨てられかねない。国が目指す方向性、理念〜例えば技術立国、文化国家〜を国民に分かり易い形で提示する事業は、国民の意識や士気を高める重要な事業のひとつだと思う。それを「不採算」と言う理由で否定するならば、何を以て国民は自国の未来像に期待を持ったり、芸術文化に対する理解を深めることができるのだろう？もちろん様々な手段があるにしても、その意義を否定されるほどのものではないはずだ。

民主党が目指す「日本という国の方向性」が、今回の「事業仕分け」では今ひとつ見えて来ない。密室で行われていた作業を白日の下に晒した功績は評価するが、その采配に国家の理念も未来像も見えないのが、国民のひとりとしては不安だ。


13日(金)の「事業仕分け」で”予算計上見送りに近い縮減”を言い渡された次世代スーパーコンピュータ開発。日経13日付夕刊記事によれば、現状の日本製スパコンの性能は世界22位。「次世代でトップに立つことで産業競争力の底上げや優れた研究者を引きつける効果」を狙い、2012年の完成を目指したが、このまま凍結となれば関係者は「米欧中などとの競争で出遅れは必至」と危惧する。「理化学研究所の理事長でノーベル化学賞受賞の野依良治氏は『(スパコンなしで)科学技術創造立国はありえない』と憤慨していた。」(ｻﾝｹｲ・ｴｸｽﾌﾟﾚｽ、14日付)

皮肉なことにスパコン開発凍結が決まった同日の日経朝刊では、三浦謙一富士通研究所フェロー(64歳、国立情報学研究所リサーチグリッド連携研究センター長を兼務)の米学会賞「シーモア・クレイ賞2009」受賞を伝えていた。この賞はスパコン関連で最も権威ある賞のひとつであり、日本人としては２人目の受賞らしい。受賞理由は「ベクトル型スパコンのハードウエアとソフトウエアの基礎開発におけるリーダーシップ」。

実はスパコン開発は、今から約10年前の90年代後半にも、米国の圧力による開発妨害に遭っている。スパコンの軍事利用を恐れた米国(つまりは米国製以上の性能を持つスパコンが他国で開発され、第三国に輸出されるような事態を恐れた)が、スパコン開発を進めていた日本に対し、市場閉鎖性を衝いて自国のスパコンを輸入するよう圧力をかけたのだ(柴田治呂『もうアメリカ人になろうとするな　脱アメリカ　21世紀型日本主義のすすめ』pp55-58、ディスカヴァー携書 041)。

かつては外圧に抑え込まれ、現在は身内から支援を得られず、スパコン開発者は何度辛酸を舐めたら良いのだろう？一体どうやって(そのモチベーションを維持し)技術開発を進められると言うのだろう？

一方で、最近市場で急速に普及しつつあるネットワーク経由で多数のコンピューターを活用できる「クラウドコンピューティング」が、将来的には１台ですべてを担うスパコンに取って代わる可能性もある、と言う見方もあるようだ。

以下のリンク記事も、スパコン開発の重要性について、西和彦氏が専門家の立場から述べている。あの時、縮減判定をした事業仕分け人の方々に、是非読んでいただきたい記事だと思う。

◆『スーパーコンピューターを復活して欲しい　西和彦』(言論プラットフォーム、アゴラ)


ところで思うんだけれど、日本には今、幾つの独立行政法人があって、そこに何人の天下りが存在していて、その人達の給与の総額は１年でどれ位なんだろう。理事の数を絞って、理事長の給与を現状の半分にしたら、総額どれ位の節約になるのだろう？僅か数年の腰掛けなら退職金も要らないよね。

毛利衛日本未来科学館が暴露していたように、科学館運営にも二重三重に独立行政法人が絡んでいて、補助金の無駄遣いがありそうだ。また、厚労省の外郭団体では、嘱託職員の身分で役員待遇にしているケースもあることが最近発覚した。そう言う姑息な「天下り隠し」は他にも幾らでもありそうだ。税金は国民が政府に付託した貴重な収入の一部なのに、それを平気で無駄遣いする人々の気が知れない。

　ＮＨＫ昼の「スタジオパークからこんにちは」に、オノ・ヨーコ氏が出演していた。オノ・ヨーコ氏はどちらかと言えば日本ではジョン・レノンの妻として有名だが、今年６月に第53回ベネチア・ビエンナーレで生涯業績部門の金獅子賞を受賞したのをはじめ、これまで数々の受賞歴を誇る、世界的に認められた現代美術家である。寧ろ、彼女は２０代から７０代の今に至るまで、前衛芸術家として第一線で活躍して来たと言う意味で、ジョン・レノンを抜きにしても、歴史にその名を残すような日本女性のひとりだろう。交友歴を見ても、その華やかさに圧倒される。

　そんな彼女のインタビュー映像をこれまで何度か見る機会があったが、今日も見て改めて印象に残った口癖がある。それは「やっぱし」と言う言葉の多用である。３０分かそこらの時間の中で、一体何度この言葉が彼女の口をついて出たことか。よほどお気に入りの言葉なのだろう。

　ところが、彼女の係累には錚々たる顔ぶれが揃い、彼女の経歴を見ても、その出自が上流階級であることは明らか。そうした出自もあって、若き日に日本を出て、海外在住通算４０年を超える彼女の日本語は、あたかも今までタイムカプセルに保存されていたかのように、昔懐かしい貴婦人の優雅さを湛えている。

　だからこそ、全体的に上品で美しい彼女の日本語の響きに、頻繁に挟み込まれる俗語表現の「やっぱし」は"やはり"そぐわないし、違和感を覚える。なぜ、いつ、どこで、彼女の中で「やはり」ではなく「やっぱし」が定着したのか？彼女の語る言葉の中で、「やっぱし」は不可思議な存在感を放っている。(彼女と関わった)誰の置き土産なのだろう？

　今回のインタビューではもうひとつ印象深いシーンがあった。インタビュアーが彼女のファッションに話を向けた時のことである。今や彼女のトレードマークともなっている黒を基調とした服と帽子、そしてサングラス。天下の国営放送？でも、そのスタイルは変わらない。

　「黒はニューヨークの色ですね。」と彼女。「ニューヨークの街を歩いていると、黒服姿の人、女性も男性も多いですね。」「帽子は幼い頃から被る習慣があり、今では幾つ持っているか、数えたこともないのでわからない」

　サングラスには…面白いエピソードがあるの、と言って、ジョン・レノンの死の１カ月前に、デパートでジョンに勧められたのだと、その愛用の経緯を明かした。「彼は(死ぬことを)わかっていたのか…ジョンの死後、ずっと泣いていたからサングラスは役に立ちましたね。今は街中で突然写真を撮られたりするので、protectionの役割を果たしていますね。」

　そう言った後、彼女の顔から笑みが消え、無防備に寂しげな表情を見せた。それまで76歳という年齢を忘れさせるほどの力強いオーラを終始放っていた彼女から、瞬時に生気が消え失せ、画面には放心した姿が映し出された。改めてジョンを失った悲しみが思い出されたのだろうか？あまりにも弱々しいその姿に私は少し驚いたが、同時に彼女のひとりの人間としてのありのままの姿が垣間見えたようで、親近感を覚えたのだった。

ボランティア活動は、初めからいささかの損を覚悟すべきだし、あまり楽しくないほうが本物である。楽しくてたまらないボランティア活動には、どこか危険な匂いがする。

(「自分の顔、相手の顔」収録)

上記は作家、曾野綾子の言葉である。彼女はたまに禁忌な事柄に関する率直な物言いで物議を醸す。誰も触れたがらないことに敢えて触れるのは、彼女が正直な人だからだろう。自分なりに考えて、理に適うと判断しての発言ならば、別に「空気を読む」必要などないのかもしれない。空気を読むあまり、真実に口を閉ざすのは、それこそ不誠実な態度だと思う。

ボランティアにもいろいろあるが、私がこの５年ばかり取り組んでいる美術館のボランティアは、私にとって修行の一種である。一介の専業主婦が人前に出て、筋道立てて発言する機会なんて滅多にない(脈絡なく話す機会は多々あれど)。それは緊張感を伴い、聞き手からの反応がダイレクトに返って来る、刺激的な行為である。早起きと満員電車が苦手な私が、敢えてその両方に挑戦する機会でもある。

私が手がけるギャラリートークは対話形式を取っているとは言え、前準備として美術史全般の知識はもとより、担当コースの作品研究は最低限必要である。易きに流れがちな自分を叱咤して、勉強机に向かうのである(本当は寝転がりながら本を読んでいたりするんだけれど)。勉強するには本が要る。できるだけボランティア室や図書館の蔵書を利用するが、必要とあれば自腹で本を買ってしまう。それが結構な出費なのである(←それで家族に怒られる)。

ボランティア仲間とは「美術が好き」「子どもが好き」「何か人の為に、社会の為に役立ちたい」など志を同じくして、互いに切磋琢磨しあう関係である。しかし、所詮お互い完璧な存在ではあり得ない(＝人間だ)から、些細な行き違いで関係がぎくしゃくすることもある。もちろん皆大人だから、いつまでも引き摺ったりはしないが。

ボランティアとしては、参加してくれる児童生徒に、美術館でのひとときを楽しんで貰いたい。幾らかでも美術に親しんで欲しい〜そんな思いでギャラリートークに臨んでいる。しかし、学校行事で来ている以上、児童生徒の誰もが積極的に参加しようという意欲を持っているとは限らない。１グループ６人程度から、時には１０人を超える児童生徒の内、グループから少し離れて斜に構えて、私の話に耳を傾けない子もいる(できれば耳を傾けて欲しいが、どうしても興味が持てないのならば、少なくとも自分なりに美術館の雰囲気を味わって、どれか１点でもお気に入りの作品を見つけてくれれば嬉しい)。

ただし帰り際、私の「さようなら。気をつけて帰ってね」と言う言葉に、笑顔で「ありがとうございました」と応える子が大半ながら、無視を決め込む子もいる。ただ単に恥ずかしがり屋だからというわけでもなさそうだ。後者のタイプは反抗期だからと言ってしまえばそれまでだが、本当にそのような態度で良いのだろうか？「反抗期」を免罪符に何でも許してしまう昨今の風潮に、私は違和感を覚える。私が子どもだった頃、私が同様の態度を取ろうものなら、親や親類の年配者が容赦しなかった。

これは学校での指導云々と言うより、家庭の在り方に何か問題があるのではと、私など勘ぐってしまう。わずか１時間かそこらで心を開くのは難しいのかもしれないが、心を開かずとも、世話になった人に謝意を示すことは大切で、社会で生きて行く為のコミュニケーションの手段のひとつでもあるだろう。その重要性を認識していれば、たとえ言葉は出なくとも、会釈くらいはできるはずだ。それさえできない幼さに、それさえしようとしない心の荒みに、その背後にある子どもを取り巻く環境の危うさを感じるのだ。

別に感謝して貰えなくて悲しいと言っているのではない。感情論抜きに、一人の大人として、これから何年かすれば社会に巣立つであろう子ども達の内の何人かが、他者とまともにコミュニケーションも取れない状況を危惧しているのだ。そういう一見些細なことから、人は自立する段階で躓くのだと思う。

子どもには「世話になんかなっていない」と言う思いもあるのかもしれないが、では、その子はどのような場面で、人に世話になったと実感するのだろう？人は社会で生きて行く中で、様々な人の世話にならずにはおれないものだ。おそらく人間の情動の中で、「感謝すること」は最も重要なもののひとつだろう。それが欠けている人間は傲慢そのもので、他者と円滑な関係を結べないだろう。それは社会で孤立することを意味する。

生育過程で育つべき情動がちゃんと育っていないのは、保護者の責任である。愛情に満たされた子どもで、心の荒んだ子を私は見たことがない("満たされた子ども"の定義に関しては、"親の愛情がきちんと子どもに伝わっているかどうか"が重要。得てして親の子どもに対する愛情表現は、親の自己満足であることも多いから)。

今しがたのニュースによれば、今日から韓国は大学入試だそうだ。今年は韓国でも新型インフルエンザが流行しているが、入院している生徒までもが、入院先の病院で受験しているそうだ。韓国は日本以上に受験戦争が熾烈で、２年前の韓国旅行でガイドを務めた女性も「今は四当五落ではなくて三当四落です」と、その厳しさを表現していた。テレビのインタビューに答えていた少女も「12年間も頑張って勉強して来たから、大学には合格したい」と悲壮感たっぷりだった。

大学進学率も日本の50％に対し、韓国は80％。しかも、学歴、学校歴(どの大学を出たか)は一生ついて回るらしく(日本の現状はそうでもない)、親子共に血眼になって受験勉強に勤しむことになる。家計支出に占める教育費の割合は７割？！とも言われ(テロップにそう出ていたが、本当だろうか？因みにOECDが９月８日に発表した教育調査結果によれば、全教育費に占める私費<＝保護者>負担の割合は調査対象28カ国中、韓国が1位で、次いで日本だそうだ。つまり国が教育にお金を出さないから、家庭の負担が増えるというわけね。そして親の収入格差がそのまま子どもの教育格差へと繋がる)、子どもの学校と塾代に膨大なお金をつぎこみ、その為に親は必死に働く。息子が出た中高一貫校の韓国の交流校も、宿泊設備完備の自習室があると、その学校を訪問した校長が驚いていた。学校の選りすぐりの生徒を、徹夜も辞さずそこで鍛え上げるのだそうだ。そうした現状が、日本を上回る勢いの「少子化」に繋がっているらしい。

さらに韓国の英語学習熱はつとに有名だし、今、日米の女子プロゴルフツアーを席巻している韓国パワーは、幼児期から始まる徹底した英才教育の賜物だと聞く。最近読んだ記事によれば、子どもの成功を当て込んで、親は先行投資として教育に金をつぎ込むので、その期待に応えるべく子どもも必死。その家族をあげてのハングリー精神が、米女子プロツアーで韓国人選手が賞金女王レースのトップを走っているように、韓国人選手の躍進の素となっている。若くして家族を養っている女子プロゴルファーも少なくないらしい。

韓国人のこうした熱情はしばしば”キムチパワー”と揶揄されるが、島国日本の”のほほん族”は圧倒されるばかりである。そのパワーが韓国国民の飽くなき上昇志向を後押ししているのは確かだ。しかし、その激烈な競争社会が、陰湿なネットいじめで死者を出すまでの高ストレス社会の要因になっているような気がする。これで韓国国民は幸せなんだろうか？それもあって、米国への移民が増えているのか？まあ、日本も別の意味で大変なんだけれど。

私は常々言っているように、誰とでも当たり障りなく付き合えるタイプの人間ではありません。その為、友達は多くない。自分の人間としてのキャパシティの小ささから、心を砕ける人数が限られているので、こちらでも付き合う相手を絞り込むし、相手から自然に疎遠になることもあるようです。不遜かもしれませんが、こんな私でも良かったらお付き合い下さい、と言うスタンスです。そして、こんな私にも、構ってくれる奇特な友人が何人かいます。有り難いことです。

友人の殆どは、日中外に働きに出ています。だから連絡手段はもっぱら携帯メール。相手の都合の良い時に読んでもらい、返信してもらえたらOK。これは送る方としても気が楽です。郷里の友人などは親戚付き合いや近所付き合いが濃密なので、土日も法事やら会合やらで忙しいようで、返信が遅い(笑)。のんびりとした土地柄もあるし、普段こちらもご無沙汰なので、後回しにされるのは仕方ない。もちろん、緊急となれば、相手の都合構わず電話してしまいますが。それでも受け止めて貰える関係性は辛うじて？保っているつもりですが、果たして…

先日、ママ友からメールを貰いました。私もメールしようしようと思っていたところで、思いが通じたのかも(笑)。ランチのお誘いでした。彼女と他、数人とで、息子達が中高生の頃は、PTAの会合がある度に、また息子達の成長の節目に、横浜駅界隈で食事をしたものでした。その時は、今は亡きSさんも一緒でした。

今回は、Sさんを偲んで、皆で何度か行ったイタリアン・レストランでランチしようと言うことになりました。今回集まれるのは私を含めて３人だけですが、私以外は皆パートとは言え仕事を持っていて、全員の都合はなかなかつかないもの。メールをくれたKさんとは、比較的近所ということもあって、今でも月１の割合で映画を一緒に見に行ったりしているのですが、もうひとりのMさんとは息子達の卒業以来。楽しみです。

常に行動を共にするベッタリした友人関係は、ずっと生まれ育った土地に留まるならともかく、一旦高校、大学を卒業後、離ればなれになってしまえば、普段は別行動でも何かあれば集い、離れていた時間に関係なく、会えばすぐにかつて共に過ごした頃の自分達に戻れる関係に自ずと変化して行きますね。それは、ひとりひとりが独立した、成熟した大人に成長した証しでもあるような気がします。

事件が起こると、被害者、或いは加害者と自分との共通項を無意識のうちに探し出し、我が身と重ねてあれやこれや考える自分がいる。どうしても他人事とは思えないのだ。被害者、加害者と言う立場も紙一重のような気がして、場合によっては自分自身がそのどちらにもなり得る危険性に恐怖する。

事件発生(犯人逮捕)に色めき立つマスコミ関係者も、事件報道を目にして不快感と恐怖に眉をひそめる人々も、果たして、これから起きるであろう何らかの事件に、自身が絶対に無関係と断言できるのだろうか。単独では何の誘因にもならない要素の、或いは”ちょっとした不運”の、偶然(必然？)の重なりが、事件を誘発することもある。誰にも、将来的に事件と関わり合う可能性は否定できないのだ。

人生のどこかで掛け違えたボタンが(それが良かれと思っての選択であっても)、後々運命を思わぬ方向へと導いて行く。本人も、周囲の人間も気づかないうちに。被害者、加害者両者の家族の悲嘆の声に、そんなことを思う。


とまれ、罪は罪。加害者自身が自らの罪を認め、心から悔い改めなければ、被害者やその家族の心は救われない。加害者の家族も社会的制裁と悔恨の重荷に押し潰されるだろう。それなのに近年は罪悪感に乏しい加害者が少なからずいて、その存在が社会を暗澹とさせている。

奇跡の花

　このところの寒さで、旬もとっくに過ぎて、もう花は咲かないだろうと諦めていたのに、後は枯れるのを待つばかりと思っていたのに、今朝プチトマトに水やりをしていると、花が一輪だけ咲いているのを見つけました。小ぶりで可憐な黄色い花。以前はひとつの枝に、多い時で一度に１０輪の花が咲いていたのに比べたら寂しい限り。しかし、久しぶりの、思いがけない花です。大袈裟かもしれませんが、これを「奇跡の花」と呼びたい。

　今改めてプチトマトを細かく観察してみると、つぼみと思しきものがさらに４〜５個ありました。すっかり枯れてしまった枝がある一方で若葉も見えます。実は今日の時点で２５個ほど。この頃は実がついても寒さと日照不足のせいか、十分大きくならないうちに赤く熟してしまったり、途中で落果してしまったりすることが多いようです。鉢の中に途中で落ちてしまったらしい実が６個あって、それらが全うできなかった命に見えてもの悲しい。

　今日は最高気温２１度と暖かで、風もなく穏やかな１日でした。天気予報では明日から天気は下り坂とかで、プチトマトにとっては寒さと雨に耐えなければならない厳しい気候になりそうです。せっかく咲いた花やこれから咲こうとする花に影響が出なければ良いけれど…

同じ日本でも南北に長い地形だけに、九州や四国の温暖な地域では、プチトマトもまだまだ健在なのでしょうか？

プチトマトの葉に触れた後の指先に、草特有の香が漂います。人によって好き嫌いがあるかもしれませんが、私はその青臭さが好きで、クンクン嗅ぎながら室内に戻ります

このブログには日々気づいたこと、思ったこと、考えたことなどを主に綴っているが、同時に備忘録としても活用している。様々な情報に触れる中で、「これは面白い」と思ったものも、ただ読んだだけでは記憶に残らない。少なからぬブロガーが読書記録や映画鑑賞記録をブログに残しているのも、心もとない自身の記憶力のみに頼らず、ブログというメディアに記録することで、その感動の記憶の消失を防いでいるのだろう。また、人間の記憶容量には限界があり、ブログという別メディアに記憶を移管することで、新たな情報の一時保存(記憶)の余地を確保しているとも言えるのかもしれない。

以下の記事も備忘録として書くものだ。


西美にボランティアとして関わって６年近くになるが、西美についてはまだ知らないことが沢山ある。例えば、去る１１月２日(月)付日経朝刊３６面(文化面)に、西美の修復担当の主任研究員河口公男氏が寄稿された記事で、私は西美の企画展示館に、展示室以外に５つの特別な部屋があることを初めて知った。

その５つの部屋とは、作品の修復・調査を行う部屋で、「油彩画」「紙」「彫刻」「化学分析」「物理分析」の５室。室内には「手術に使う医療用顕微鏡、有毒ガス吸引装置、壁一面に並んだ様々な工具、紙やテープ、脱脂綿などが整然と詰められた引き出しの数々」等、作品の保存・修復の為に使われる道具が一通り揃っているらしい。

筆者の河口氏は、９１年に国公立美術館では初めての保存・修復専門の研究官として、西美に採用されたと言う。その経歴は以下の通り。

・画家を目指して２２歳で欧州に渡り、その後ベルギーやドイツの博物館、美術館で修復の技術を学んで８１年に帰国。

・帰国後１０年間は工房を構えてフリーで仕事。当時からほぼ２８年間、西美を中心に西洋美術の保存・修復に関わる。


その長いキャリアに基づく体験談は興味深い。以下に列挙してみる。

・修復と言うと、カンバスのひび割れを直したり、彫刻や絵画の表面を洗ったりする作業を思い浮かべるかもしれないが、それは修復家の仕事のごく一部である。

・「修復」に関する考え方(何をするべきか、してはいけないか)も時代と共に変化

河口氏が技術を学んだ７０年代：Active Conservation(積極的な保存)
…修復の技術が盛んに議論されていた。

河口氏が帰国した８０年代：行きすぎた修復を反省し「最小限の手当」が提唱された。

現在：Preventive Conservation(予防の為の保存)…手を加えず作品を守る


西美入りして河口氏が取り組んだことは、今ではその何れもが常識と考えられていることだが、ほんの２０年近く前に、河口氏によって初めて西美に導入されたものであることに驚く。「欧州では１９世紀半ば、米国では２０世紀初頭から美術品の保護を進めて来た歴史があるが、日本での取り組みは始まったばかり」と言う河口氏の言葉に、美術品の保存・修復分野における日本の遅れを痛感する。

・空調システムの整備：２０年近く前まで、美術館の空調は来館者主体に考えられており、閉館時には全館で空調設備のスィッチを切っていた。「温度・湿度を”作品保護の為に”２４時間一定に保つ空調を理解してもらうまでには長い議論が必要だった」(？！)。現在は温度２１度、湿度５３％に保ち、来館者が軽装にある夏場は２３度。

・阪神大震災の教訓から、西美では９９年、前庭に置かれている重さ７．２トンのブロンズ彫刻、オーギュスト・ロダンの「地獄の門」に免震装置を取り付けた。さらにロダンの「考える人」など野外彫刻の作業を終えて、現在は展示室の彫刻に取り組んでいる。鑑賞の邪魔にならず、コストも安い免震機能付きの台座を修復家も一緒になって開発。

・展覧会に作品を貸し出す際、借り手の美術館の保存体制や展示室の設備の事前調査を行うのも修復家の仕事。近年は温湿度を記録できる「データロガー」*と言う小さな機械を貸し出し作品に必ず取り付ける。

「データロガー」*：輸送や展示期間中に計測したデータをパソコンに取り込める仕組みで、海外の美術館であっても展示室の様子が手にとるようにわかる。

・英国など一部の美術館は２か所以上を巡回する日本の展覧会へ作品の貸し出しを控えるようになり、保護の意識は高まる傾向にある。


修復家ならではの作品との関わりから生まれる喜びもあるようだ。一度は画家を志した河口氏だけあって、作品から作家の創作過程を想像し、その力量を読み取れるようである。

・修復措置の仕事も次々と舞い込む。１７世紀スペインの画家、フセーペ・デ・リベーラの「哲学者クラテース」は購入先のスイスから運び込まれた時、カンバスに３本のひびが見えた。驚いて裏を返すと、メリケン粉ののりで比較的新しい裏打ちがされている。輸送の箱が一重だった為、飛行機内で乾燥し、割れてしまったようだった。X線撮影し、裏打ちし直したが、その過程で、この画家の優れた筆さばきを観察することができたおかげで、この作品は私が最も好きな作品のひとつとなった。

・作品の学術調査も修復家に与えられた大切な仕事だ。この世の中に傷んでいない美術品はない。その傷みや損傷部分から画家の技法や作品のオリジナリティー(出自)についての新たな発見もある。修復家は損傷の原因、作家の意図や技法、材料など様々なことを調べ上げる。名だたる美術品と顔を突き合わせ、対話できるのは、修復家の醍醐味だろう。

「展覧会をご覧になる際には、その作品を１００年、１０００年先まで残す為、多くの人が力を尽くしていることをぜひ知ってほしい。」と記事を結んでいる河口氏の思いは痛いほどにわかる。私もスクール・ギャラリートークの際、常設展示室の最初の部屋にある西美所蔵作品で最も古い１４世紀のテンペラ画を児童生徒に見せて、いつも尋ねている。

「６００年以上前のこの作品が、皆さんの家にあったと想像してみてください。果たして、ここにあるような美しい状態に保ち得たでしょうか？」

息子が今週から新たに家庭教師の口をひとつ増やした。これで週３回のバイトとなる。幸いにして今度のお宅も自宅近く、と言うか、自宅から徒歩１分位のご近所。公立中学に通う男子らしい。

一旦自宅に帰って、バイト先へも１分からせいぜい５分くらいで行けて、拘束時間も１時間半なので、現時点ではそれほど学業には差し支えない程度だとは思う。それでも息子は大学の他の同級生に比べたら自分はバイトが少ないとボヤク。

そんな息子に父親は「誰もバイトしてくれとは頼んでいない。お金で苦労もかけていない。学生の本分は勉強だろう！」と怒っている。

私は父親が病床にあったので、大学の学費は奨学金とバイト代で賄った。そういう事情でバイトするならいざ知らず、ただ自由に使えるお金が欲しい(遊興費？)と言う理由でバイトするのは、個人的には反対である。まだ夏季休暇等の長期休暇中に集中的にバイトするとか、例えばコンビニの店員のような仕事で週に２〜３回程度なら理解できる。接客業で幅広い年齢層の人と接する機会を持ち、お金を扱うと言う責任を負うのは、社会の一線に出る前段階として必ずしも無駄な経験ではないと思うからだ。

しかし、拘束時間が極端に長いとか、帰宅時間が深夜に及ぶとか、女性なら「稼ぎが良いから」と水商売に手を染める*のは、果たしていかがなものか？そもそもそんなにバイトに時間を費やせるほど、大学の勉強は楽なものなのか？本や新聞はちゃんと読んでいるのか？

今、学ばなくて、いつ学ぶ？今、読まなくて、いつ読む？貴重な若き日の時間を自己研鑽に費やすことの方が、将来の大きな財産となると思う。たかだか時給１０００円前後と引換に、貴重な学生時代の時間をあたら労働に費やすのは本当にもったいない。(自分の年齢、立場に応じて)今、できることを精一杯やる。今、できることに全神経を集中させる〜それが最も有意義な時間の使い方だと思う。

水商売に手を染める*

水商売は金銭感覚を狂わせるだけでなく、不特定多数の男性との接触の機会が多く、夜間に行動することから、ストーカー被害などの危険を伴うものだ。若い女性が犯罪に巻き込まれたケースで、水商売絡みの事件が多いのは周知の事実ではないか。言うまでもなくハイリターンなのは、ハイリスクだからである。

大学生の本分はあくまでも勉学である。しかも小中高と違って、授業を受けさえすれば良いと言うものではない。単位を取れば御の字と言うものでもない。自ら学びを深化させなければ意味がない。どこの大学の何という学科を出たかより、大学で何をどれだけ学び、何を武器に社会で活躍できるかが、社会に貢献できるかが、特にこれからの社会では問われるのだと思う(厳密に言うと、学生時代に真摯に学ぶ経験を通して、”学習能力”を体得することが大事なのだと思う。また、学生のうちに読書を通じて「古典」や「文学」「歴史」に親しむことも、教養として必要だろう)。

息子にも常々言っている

ベラボーに高い学費を親は払っているのだから(←と言うのは下世話だけれど)、しっかり(勉強して、学校にあるもの<施設も教授をはじめとする講師陣の頭脳も>すべてを利用し尽くして)モトを取って来ーい


ひとりひとりが「人材」「人財」となるべく力をつけないと、天然資源に恵まれない小さな島国日本は、激烈な競争が繰り広げられている世界で生き残れない。にも関わらず、下記リンク記事で大前研一氏が指摘しているように、今の若者には「大志・野望(ambition) 」が欠けている。「ambitionのない人がmajorlityになると社会が淀む」とは、既に現在の日本社会を言い得て妙で耳が痛い。これからの日本を担う若者には「自分がこの日本を世界を(良い方向へ)変えるのだ」と言う気概を持って、学生時代に大いに学んで欲しいものだ。

◆大前研一の辛口ニッポン応援談(前編)

　先日、三遊亭円楽師匠が亡くなられた。壮年期は芸の道に精進しつつも、それ以外での苦労が絶えず、晩年は度重なる病との闘いだったようだ。それでもファンの前では柔和な表情を崩さなかった。心からご冥福をお祈り申し上げしたい。

　円楽師匠は落語家として超一流だったが、その特筆すべき功績は、後進の育成にあったと言う。円楽一門の噺の上手さには定評がある。特に愛弟子の三遊亭楽太郎を、彼の大学時代から手塩にかけて、来年には自らの名跡「三遊亭円楽」を継がせるまでに育て上げた。「別に私と同じでなくていい。楽太郎なりの円楽を創り上げればいい」と言う師匠の言葉に、弟子への深い愛情が読み取れる。この楽太郎をはじめ、１０月に真打ちに昇進したばかりの王楽まで、実に２７人の弟子を育て上げた。そして落語では本来禁じ手である高座での涙も、自ら語る人情噺で感極まってのことだったらしく、それをして評論家に「それもこれも師匠の情の濃さから」と言わしめる人柄が偲ばれる。

　また、通夜に出席した前出の楽太郎はマスコミの囲み取材を受け、師匠の別の功績について、最も長く身近にいた弟子として誇らしげに語っている。その功績とは、テレビ番組「笑点」の司会を長年務めただけでなく、全国を隈無く回って落語の普及に努めたことである。今でこそ落語家の地方公演は珍しくないが、その先鞭を付けたのが円楽師匠だったと言うのである。師匠がつけた道筋を辿るべく、楽太郎は自らプロデュースした「博多天神落語まつり」で福岡に滞在中に、師匠の訃報に接している。「師匠の小言をもう聞けないのが悲しい」と涙ながらに語る楽太郎の言葉が切ない。

　時をほぼ同じくして、名伯楽と謳われた野村克也監督も勇退された。こちらは自ら望んでの道ではなかったようだが、最近ではマーくんこと、田中将大投手を若手でもトップクラスの選手に育て上げ、また、一度は他球団でお払い箱になった怪我や不振に喘ぐ選手を数多く「野村再生工場」と称された指導で見事に復活させたりと、その選手育成の手腕は高く評価されている。さらに東北楽天イーグルスと言う新興のチームを、僅か４年でクライマックスシリーズで戦えるチームにまで強くした点も、もっともっと高く評価されていいはずだ。

　勇退時に自ら「俺は人を残した(選手を育てた)と言う意味で、球界にちょっとは貢献できたかな」と謙遜されていたが、数多くの選手を育て、プロ野球を活性化させたと言う意味で、その功績は多大である。スター性に優る王、長島と同時代に現役生活を送ったことで過小評価されがちだが、選手としても超一流であったはずだ。選手としても監督としても、日本プロ野球史に、その名を残す人であることは間違いないだろう。

　そして、最後に名前を挙げたいのはThe King of Popこと、マイケル・ジャクソン。６月に急逝した彼の、７月に開催予定だったライブのリハーサル映像が、現在ドキュメンタリー映画として公開され大ヒット中だが、その映像を見るにつけ、彼が後進のアーティストに与えた多大な影響を思わずにはいられない。

　　映画『This Is It』には、彼のライブでメインダンサーを務めるダンサーのオーディションのシーンが織り込まれているが、何十人と言うダンサーがステージ上で一斉に踊る姿は圧巻である。マイケルの名の下に世界中から集まった、才能溢れる若手ダンサー達。

　素人目には誰もが抜群の上手さで、どう選別して行くのか見当もつかない。しかしプロたる審査員はその鋭い眼差しで、次々と瞬時に当落を決めて行く。そして審査員のひとりはこう言い放つのだ。「高い技術力が求められるのは当然で、さらにダンサー自身に”華”がなければダメ」と。

　それを裏付けるように、ライブ・リハーサルのステージ上に現れた１０人余りのダンサー達は、それぞれが強烈な存在感を放っていた。それでもマイケルがその中に加わると、中心でひときわ光り輝くのだ。そのカリスマ性たるや、ダンサーのみならず、その場に立ち会った音楽、演出、美術、技術等、それぞれの分野で既に超一流と認められている人々でさえ、しばし忘我するほど。

　マイケルがステージ上で歌唱に専念する時、ダンサー達は客席側でその一部始終を見ているわけだが、皆、憧れと至福の表情で見入っている。その映像を、まさに特等席にいる彼らを、映画館の客席にいる観客は羨望の眼差しで見つめ続けるのだ。

　既に多くの人が指摘していることかもしれないが、マイケルが超一流なのは、そのアーティストとしての才能だけではない。仕事に対する真摯な姿勢(プロ意識の高さ)、共に働くスタッフ・キャストへの細やかな気遣い(リハーサルはマイケルの穏やかな人柄もあって和やかな雰囲気の中で行われている。ひとりひとりが生気を漲らせながら、自らのベストパフォーマンスを目指して程よい緊張感に包まれているのが見て取れる)、そして誰もが認める偉大なアーティストでありながら、自らを「地球上に生きる生命体のひとつに過ぎない」と位置づける謙虚さと言った、ひとりの人間としての在り方なのだ。その類い希なる才能と人間性から生まれる作品の世界観のスケールの大きさと想いの深さに、今回改めて圧倒されたと言っていい。

　この１０年は彼の特異な面のみが大きく取り沙汰され、偉大なアーティスト、マイケルにとっては「失われた１０年」とも言うべき歳月だったが、同時に世界最高のエンターテインメントを求める人々にとっても、その損失が悔やまれる１０年であったと思う。それを否応なく思い知らされるのが、公開中の映画『This Is It』なのだ。リハーサル映像でさえ、天才マイケルと「時代の先端を行く才能集団」が織りなすパフォーマンスの素晴らしさに興奮を覚えるのだから、完成形だったら一体どれほど素晴らしい(Amazing & Exciting)ライブであったのか、想像するだに残念で仕方がない。

　しかし、濃密なライブ・リハーサルを通して、マイケル・ジャクソンと言う超一流の人間の一挙手一投足を間近に見たスタッフ・キャストは、マイケルから計り知れないほどの薫陶を受けたであろうことは想像に難くない。それは彼らの今後の、その道のプロとしての活動のみならず、ひとりの人間としの生き様にも深く関わるような、人生でも一度あるかないかの衝撃的な体験であったのではないか？

　まさに身を以てマイケル・ジャクソンはアーティストとして、同時にひとりの人間としての在り方(在るべき姿)を、後進に示したのだと思う。その意味で、マイケル・ジャクソンも、今後のエンターテインメント界で活躍するであろう多くの新たな才能を発掘し、感化する重要な役割を果たして、この世を去ったと言えるのではないだろうか？天国のマイケルに惜しみない賞賛の拍手を送ると共に深く感謝したい。　

　昨夜は寒気団が日本列島を覆ったとかで、関東でも比較的温かい私の住む地域でさえ、氷雨降る気温７度の寒さでした。

　外のプチトマトは凍えているのではと心配になってベランダに出てみると、私自身が寒くてすぐに部屋に戻ってしまいたいほど。

　実は昼に吹いた突風で枝が１本折れてしまい、かつ、どこかに飛んでしまったらしく見あたらないその枝の先には実が何個か付いていたはずなのに。

　昨夜の荒天から一転して今日は雲一つない快晴ですが、肌をなでる風は冷たく、気温も１３度。まだ寒さに慣れていない身体が心なしか硬くなっています。街路樹のこぶしの葉が色づき、はらはらと落ちるさまや、落葉で幹や枝が剥きだしになった寒々とした立ち姿に、秋の深まりを感じたのも束の間、一気に冬が訪れたような、昨日、今日の冷え込みです。

「究極の母性愛」に恐怖するも、共感する自分がいる

　久々に映画の感想を書いてみようと思う。選んだ１本は韓国映画『母なる証明』。韓国の鬼才、ポン・ジュノ監督の最新作である。監督が「韓国の母」と呼ばれるベテラン女優キム・ヘジャの「美ぼうの内側に秘めた感情の激しさと繊細さにインスピレーションを受けて企画した」(2009.5.19シネマトゥデイ記事)作品らしい。

　とにかく、先ずキム・ヘジャ演じる「人目も憚らず息子を溺愛する母ありき」の作品。この母の人物造形があまりにも特異で、冒頭から印象が鮮烈。

　究極の母子愛を描くべく、この「強烈な母」の息子役に選ばれたのは、兵役後本作で本格復帰の人気俳優、ウォン・ビンである。

　５年と言う長いブランクを経て再登場した彼は、ファンが彼に対して常々抱いていた、或いは期待しているイメージを敢えて壊すような役柄に挑んでいる。そこにウォン・ビンの復帰への並々ならぬ意気込みを感じて、個人的には好印象。

　ポン・ジュノ監督作品は『殺人の追憶』『グエムル-漢江の怪物』と見て来たが、１作ごとに違う作風で、今回もどんな作品かと期待したら、昔からよくある「母もの」。しかし、従来の「清く、正しく、美しい母性愛」ではなく、「力強くもエゴ丸出しで、他人のことなどお構いなし」なのだ。その身も蓋もないえげつなさが人間の本性の負の部分を正直に描き出しているようで、虚飾に彩られた美談仕立てよりも、却って胸に迫るものがある。

　物語は、韓国のとある田舎町で起きた殺人事件を巡るサスペンスだ。薬草の加工、販売で生計を立てる、貧しい母ひとり、子ひとりの家庭。母(キム・ヘジャ)は、知的障害のある息子トジュン(ウォン・ビン)を溺愛している。そのトジュンは遊び仲間のジンテとつるんでは、ちょっとした警察沙汰を起こすものの、周囲には理解者も少なくない。

　そんな彼がある日、町で起きた殺人事件の容疑者として逮捕される。久しぶりに起きた凶悪事件に、不謹慎にも色めき立つ警察や町の人々。衆人環視の中で行われる実況検分。ズサンな田舎警察の捜査。真面目に取り合ってくれない弁護士。度重なる面会時のやりとりでも、一向に判然としな息子の事件当日の記憶。そんな状況の下、息子の無実を信じて疑わない母は、自ら真犯人の追及に乗り出す…

　思い起こせば２年前の韓国周遊旅行は、釜山を起点にソウルまで、ワゴン車を駆って４日間で韓国に点在する世界遺産を巡る旅だった。後半のソウル及びその近郊は殆ど雨に祟られた為、比較的天気に恵まれた前半の慶州を中心とする地方の方が、より強く印象に残っている。その意味では、本作で描かれた風景、町並み、人々の暮らしは、私が個人的に抱く韓国のイメージにかなり近いものであったと言えるだろうか。

　どんな国も首都や商都と言われる所にはその国の富が集中し、国の威信をかけて厚化粧を施している。文明生活の利便性を享受すると言う意味では、東京もソウルもケニアのナイロビもそれほどの差はないのである。とどのつまり世界に数多ある国々を先進国、中進国、開発途上国とカテゴライズしているのは、地方のインフラ状況であったり、些細な点を挙げれば、トイレット・ペーパーやティッシュ・ペーパーの材質であったりするのだろう。その意味で各国の原風景や独自性は、地方の風土・風俗でこそ見いだせるものなのかもしれない。

　物語の舞台である地方の田舎町は、首都ソウルの繁栄とは対極の、ひなびた佇まいを見せている。映画が始まって間もなく、その郊外にあるゴルフ場を目指して、黒塗りの高級車が町中を走り抜ける。それは弥が上にも都市と地方の経済格差を見せつけると同時に、「厚化粧を施した都市」と「良くも悪くも素顔をさらけ出している地方」、さらには「従来の”母もの”」と「本作」との鮮やかな対比を見せているようで、何やら象徴的。

　最初から最後まで「母」の強烈な"存在感"と"執念"と"狂気"と"愛"に圧倒されながらも、同じ一人息子を持つ身としては、共感する部分もある。それは自分の内に、彼女と同種の母性(偏愛？それとも狂気？)の存在を感じるからだろう。敢えて「母」の名前が劇中で登場しないのも、そのキャラクターに普遍性を付与しているようで意味深。あな恐ろしや。

　それにしても韓国映画。数多ある韓国での公開作の中から、日本では厳選された作品が公開されているのだとは思うが、所謂”ハズレ”がない。特に人間の逃れられない「業」のようなものを描かせたらピカ一である。必要とあれば残酷描写にも躊躇なく、その徹底したリアリズムは、見る者の心をエグるようである。毎回見終わって直後は後味の悪さに辟易しながらも、その本物(本格？)志向が病みつきになり、韓国製サスペンス映画の新作が出る度に見てしまう自分がいる。

◆『母なる証明』公式サイト



【トジュンの悪友ジンテのキャラクター】

ジンテはトジュンが知的障害者であることを利用して自分の犯罪行為の言い逃れをするような卑怯な男で、友人の親から平気で金を巻き上げるような薄情な男だが、その一方で、彼の相手に有無を言わせぬ”ジャイアン”的腕力は時に頼りになる。こういう小狡い男は個人的には嫌いだが、案外世渡り上手に(要領良く)生きて行くタイプの人間なんだろうなあ…

【不謹慎にも、映画を見ながら顔面相似形が気になって気になって…】

「母」役のキム・ヘジャさんが「オノ・ヨーコさん」に見えて仕方なく、ウォン・ビンは以前から指摘のある「若かりし頃のキムタク」を彷彿させ、悪友役のジンテ演じるチン・グが角度によって「中居正広」に見えたり、「成宮寛貴」に見えたりで、物語に集中したいハナコとしてはﾁｮｯﾄ困った

【トジュンのアキレス腱】

自分が幼い頃にも、身近にトジュンのような人がいた。知的障害がそれほど重篤でなく、自分の知的障害にある程度自覚があるから、他人の心ない言葉により一層深く傷つくのかもしれない。果たして彼の心の目に、この世界はどのように映っているのだろう。

ただし、トジュンには無垢で邪気のない行動の中に、時折年齢相応の性衝動が織り込まれ、どこか危ういところがある。障害者の人物造形にも徹底したリアリズムが貫かれている点が、本作を見応えのある人間ドラマにしている。

下の写真は10月23日(金)撮影
深まる秋のプチトマト
　
　台風が来る毎に朝夕の寒さが厳しくなり、さすがにプチトマトもその寒さに凍えているのか、幹や葉も黄変し、かつての生気がなくなって来ているように見えます。

　特に目に見えて分かるのが葉の数の少なさと小ささ。生長著しかった頃の青々として大きかった葉とは比べるべくもありません。今度こそ、いよいよ別れの時が刻一刻と近づいているのを覚悟しなければならないようです。

　この２週間に撮り溜めた写真を以下にＵＰしようと思います。

　右写真は、10月25日(日)に収穫したプチトマトの写真です。やはり盛りの頃と比べると、実が十分大きくならないうちに、育たないうちに熟してしまうプチトマトが増えたような気がします。それに茎が弱くなっているのか、十分育たないうちに、ちょっとした衝撃で落果したりする。

　それに人間も寒さで思わず身を縮めるように、プチトマトも実を堅くしているのか、以前より皮が固くなったような食感があり、やや苦みも出て来ました。かつてよりは確実に味が落ちています。ちょっと残念だなあ…。見た目にはまだまだ色艶もあり、十分美しいのですけれどねしかし、常時まだ５０個前後の実がついてはいます。これから大きくなるであろう小さな実も幾つか見えます。さらに僅かではありますが、花も咲いています。

　我が家のプチトマトは生食向きなのか、先日ミネストローネの中に入れたら、苦みが出てしまって、あまりおいしくはありませんでした。やはりサラダの具にしたり、マッシュポテトに添えたりして、加熱せずに食べた方が、このプチトマトの甘みが生きるようです。一口にプチトマトと言っても、さまざまな種類がありますからねえ…

　左写真は、今日収穫のプチトマト達。既に、我が家の胃袋に収まってしまいました。




　そう言えば、今日はハロウィンの日ですね。今日、映画を見に川崎チネチッタに午前中行き、映画が終わって外に出たら、チネチッタ周辺はエライことになっていました。道路に溢れんばかりの人、人、人。しかもコスプレ集団が…例年、３,０００人を集め、界隈をパレードするようです。写真はあいにく撮り損ねてしまいました。昨日は前夜祭として、『１３日の金曜日』新旧２本の特別無料上映があったようです。

よっ、太っ腹

◆詳しくは、こちら→川崎チネチッタのハロウィン

　折に触れて、今年の初夏にがんで逝ったＳさんのことを思い出す。８年もの不妊治療を経て授かった一粒種の息子さんを残しての旅立ちは、さぞかし心残りだったと思う。常に笑みを絶やさず、物腰が柔らかく、彼女が、例えば怒りの感情を露わにした姿など見たことがない。本当にいつも周囲に穏やかな空気を湛えた、たおやかな女性だった。それだけに、残されたご家族の悲しみも深いものだろう。わずか６年の付き合いだった私でさえ、彼女を失った喪失感が、彼女の思い出と共に蘇っては、私を気落ちさせるのだから(そんなことを言っていてはダメなんだけれど…)。

　今朝のＮＨＫのニュースで、元がん患者の女性が考案した「希望の帽子〜Wishing Cap」についてのレポートを見た。去る９月２９日〜１０月１日に東京ビッグサイトで開催された「第３６回国際福祉機器展」にも出展されたらしい。

　昔から「髪は女の命」と言われて来たように、髪の毛は女性にとって欠くことのできない、大事な身体の一部である。髪の毛は女性の顔の輪郭を縁取り、容貌の印象を大きく左右する。男性以上に多彩な女性の髪形のバリエーションが、そのことを如実に物語っている。だからこそ、治療に伴う副作用による脱毛は、がん患者の女性にとって、さぞかし辛いことだろう。

　おしゃれなＳさんが、息子達の卒業式の時にかつらを装着していたことも、後日、電話でお話した時に知ったことである。その時は、あまりの衝撃に私は返す言葉がなかった。そして通夜の席で、ご主人が「一時は治療で髪の毛がなくなったんだけれども、最後はかなり生えて来て良かった…」と仰っていたことを思い出す。

　そのＳさんと同様の体験をされた東京都の伊佐美佐さんが、自らの体験を踏まえて開発したのが、「希望の帽子〜Wishing Cap」なのである。握力の弱った患者の為に帽子とつけ毛をスナップで着脱しやすくしたり、素材は伸縮性のあるジャージーを使用し、脱げにくいようにサイズ調整ができるゴムも付けたり、頭部が蒸れないようにメッシュ仕立てにしたりするなど、経験者ならではの工夫が随所に施されている。

　レポートでは開発に着手してから６年、販売を始めて４年で、今では６００人の利用者がいると伝えていた(←数値は聞き間違いがあるかもしれません。悪しからず)。自らががんと知って一時は死を覚悟したという伊佐さんが、退院後、「希望の帽子」の開発・販売を通して、それまで知り得なかった人と出会い、生き甲斐を見いだしている。今後は、販売後に改めてその需要の多さを知ったと言う、子供用の帽子の開発にも力を注ぎたいと語る伊佐さん。「必要は発明の母」と言うが、体験者ならではの発想から、その仕事はさらに広がりを見せようとしている。人間の心の強さとしなやかさを改めて感じる話だ。素直に「素晴らしいこと」だと思う。伊佐さんの明るく前向きな生き様に、普段「人間、死ぬ時には死ぬ。人生、なるようにしかならない」とうそぶいている自分が何だか気恥ずかしくなった。

　そう言えば、若くして白血病で逝った女優の夏目雅子さんの遺族も、がん患者の為の「かつらレンタル」事業を行っていたように記憶している。人々の善意がさまざまな形で社会を照らす一灯となっているのを知ることは、暗いニュースが多い中で、心励まされることだと思う。

◆参考サイト：がん患者のために…(MSN産経ニュースより)

　リンクの記事は、時間が経てば削除されることもあるので、以下に問い合わせ先を記しておきます。必要とされる方のお役に立てれば幸いです。

ＩＳＡＭＩＳＡデザイン・スタジオ(電話)：０４２-５８４-１０５３
◆ホームページ：Wishing Cap

【追記　09.10.30】

今日、偶然にも東京都の広報番組で、医療用つけ眉毛についての紹介がありました。それを製作しているのはカトリと言う会社で、ヘア関連商品で幾つもの特許を持つ会社のようです。

◆ホームページ：カトリの本物志向のつけまゆげ

【追記　09.11.01】

がん検診　向上しない受診率

過去２年間にがん検診を受けた人はわずか３、４割にとどまり、受診率が殆ど向上していないことが３１日、内閣府の世論調査(有効回答：成人1935人)で分かった。国は2012年までに受診率５０％以上を目指しているが、、検診を受ける習慣は浸透していないようだ。各がんの受診率は以下の通り。

肺がん：42.4%(前回2007年調査比　+3.2)
胃がん：38.1%(+0.6)
子宮がん：37.2%(▲1.8)
大腸がん：34.6%(+2.2)
乳がん：32.3%(▲0.1)

(以上、記事抜粋はｻﾝｹｲ・ｴｸｽﾌﾟﾚｽ紙より)